Moje prvo stanovanje je bilo mračno, a prijetno enosobno stanovanje v Oaklandu v Kaliforniji. To je bil moj prvi dom stran od doma in všeč mi je bil občutek, da mi pripada. Po dolgem dnevu odsotnosti, ko sem zapeljal z avtoceste in se peljal v hrib, sem na steni trgovine z alkoholnimi pijačami na vogalu zagledal sliko v spreju. Vsakodnevno gledanje tega dela javne umetnosti me je navdalo z občutkom ponosa, saj me je spominjalo, da sem doma. Pogosto sem razmišljal o umetniku in razmišljal o tem, kaj jih je navdihnilo, da so zahtevali ta zid, kakšno sporočilo so želeli prenesti in kaj bi si mislili, ko bi izvedeli, da je njihovo umetniško delo eden najboljših delov mojega dneva.
Za več podobnih vsebin sledite
Javna umetnost je interakcija med umetniško obliko, ljudmi in okoljem, ki poteka v prostorih, ki so dostopni čim večjemu številu ljudi. Ko je umetnost ustvarjena s tem namenom, ljudem pomaga zgraditi občutek pripadnosti svoji skupnosti, pravi Patricia Walsh , direktorica za napredek ustvarjalne skupnosti pri Američani za umetnost , neprofitna organizacija iz Washingtona, D.C., namenjena spodbujanju umetnosti in umetniškega izobraževanja v Združenih državah.
Javna umetnost nikakor ni moderen koncept. Pomislite na piramide starega Egipta iz 2500 pr. n. št. in jamske slike, najdene v Indoneziji, iz leta Pred 45.000 leti . Javna umetnost je bila del vsake kulture in vsake družbe in je opravljala vrsto funkcij. V ZDA lahko običajno vidite javno umetnost v obliki spomenikov in spomenikov vojnim junakom (ali vojnim zločincem, odvisno od tega, koga vprašate), arhitekturnih del, kot so zgradbe, fizičnih struktur, kot so mostovi, in barvitih fresk po naročilu.
duhovni pomen številka 10
'Več ljudi se zaveda, da če nameravate nekaj postaviti v javni prostor, je zelo pomembno, da dobite vpogled od tistih, ki bodo to redno doživljali.'
Walsh pravi, da je javna umetnost v ZDA doživela različne preobrazbe, pri čemer je bila ena najnovejših umetnost, ki se ukvarja s skupnostjo. 'Več ljudi se zaveda, da je zelo pomembno, če boste nekaj postavili v javni prostor, pridobiti vpogled od tistih, ki bodo to redno doživljali,' pravi Walsh.
'Javna umetnost pomeni vključenost, pravičnost,' pravi Chantal Healey , 'in lahko katalizira spremembe.' Kot izvršni direktor družbe Chicago Public Art Group (CPAG), Healey opozarja na Vetrovno mesto kot na rojstni kraj skupnostnega gibanja stenskih poslikav kot rezultat kolektivnega umetniškega prizadevanja, ki se je začelo iz protesta. Leta 1967 je 15 temnopoltih umetnikov in aktivistov – vključno z enim od ustanoviteljev CPAG – poslikalo stensko poslikavo na južni strani Chicaga, znano kot Zid spoštovanja , ki je izpostavil 50 temnopoltih junakov kot očitek črnemu izbrisu v umetnosti. Healey pravi, da stenska poslikava velja za prvo te vrste v ZDA, ki dokazuje, kako umetnost ljudi in za ljudi spodbuja ponos v skupnosti in lastništvu umetnin.
'Javna umetnost je sprožilec,' pravi Carmen Zella , soustanoviteljica in glavna kustosinja ZDAJ Art agencija in fundacija v Los Angelesu. Ta umetniška praksa ima sposobnost, da se še naprej redefinira, pravi in dodaja, da 'smo komaj na 5-odstotnem območju tega, kar mislim, da bi bilo mogoče.'
3 / .33
Zella pravi, da bi lahko v dobro premišljeni prihodnosti javne prostore kurirali tako, da bi razširili edinstvene vidike skupnosti s pomočjo tehnologij, kot je razširjena resničnost (AR). Tako vizualna umetnost ne bi bila prevladujoč medij, ampak del raznolike pokrajine, vključno z več digitalnimi, zvočnimi in uprizoritvenimi umetnostmi.
Toda gradnja v smeri vznemirljive prihodnosti javne umetnosti se začne danes. Hočem vključite svojo skupnost ? Evo, kako se tega lotiti.
Sem umetnik, ki želi več sodelovati s svojo skupnostjo. Kje naj začnem?
Za umetnike, ki želijo ustvariti dostopna javna dela, Zella pravi, naj začnejo razmišljati o svojem sporočilu: kaj želite povedati, kako želite to povedati in kako to koristi vaši skupnosti?
»Če imate res nekaj prepričljivega za povedati in na prepričljiv način, da to poveste, se bo vaša skupnost zbrala okoli vas,« pravi Zella.
Umetniki bi morali iskati orodja za finančno opolnomočenje, kot so NFT in prodaja umetniških del majhnega obsega, da lahko brez kompromisov ustvarijo umetnost, ki jo želijo. Zella pravi, da je njena organizacija primer tega, saj se NOW Art ne zanaša na nepovratna sredstva mesta Los Angeles ali drugih ustanov, ampak namesto tega uporabi del dobička svoje agencije za ponovno vlaganje v svojo skupnost.
»Moj čas je bolje porabiti za ustvarjanje priložnosti sama, kot pa za zanašanje na sistem, ki v resnici ni dohitel pomena umetnosti,« pravi Zella. 'To moramo najprej dokazati, potem pa lahko naredimo nekaj sprememb. In te spremembe prihajajo. Samo še niso tam.«
Lokalni umetniki bi morali iskati ustanove, ki imajo dediščino podpore javne umetnosti. Healey pravi, da organizacije, kot je CPAG, ponujajo mentorstva in vajeništva, ki lahko nastajajočim umetnikom pomagajo pridobiti več izkušenj in vzpostaviti povezave.
kaj pomeni številka 555
Obožujem skupnostno angažirano umetnost! Kako lahko podprem in kampiram za več v svojem mestu?
Začnite s podporo lokalnim umetnikom. Zella pravi, da smo že priča menjavi straže, kjer je manj odvisnosti od institucij za produkcijo javne umetnosti in namesto tega bolj neposredne interakcije med potrošnikom javne umetnosti in umetnikom. To pomaga odstraniti nekatere največje ovire za ustvarjanje javne umetnosti, za katere pravi, da so predvsem birokratske in finančne.
Walsh predlaga, da se povežete s sosedskimi skupinami in združenji, da bodisi podprete dogodke, ki jih pripravljajo, bodisi sodelujete pri ustvarjanju novih dogodkov. Ljubitelji umetnosti lahko ustvarijo tudi povezavo med podjetji, ki želijo polepšati svoje prostore, z umetniki, ki želijo pustiti svoj pečat v skupnosti.
kaj pomeni 11. september
Pokrovitelji umetnosti bi morali razmisliti tudi o spodbujanju lokalne vlade, da vidi umetnost kot sestavni del svojega mesta, na primer zagovarjati več financiranja restavriranja umetnin, pravi Healey.
Zavzemanje za umetnost je stalno prizadevanje. Zella pravi, da bi morali ljudje trenutke, za katere menimo, da so vredni naše javne podpore javni umetnosti, obravnavati kot vsakodnevno kampanjo in ne samo v časih, ko je to trendovsko.
»Čeprav se morda zdi odveč podpirati umetnost, ko se soočamo z vprašanji, ki divjajo po vsej državi in svetu,« pravi, »ko vidimo umetnost kot katalizator sprememb in vidimo pomen izražanja kot načina narediti monumentalne premike v zavesti družbe in našem odnosu drug do drugega na človeški ravni, postane manj odveč. Postane nekaj pomembnega.”
Ta del je del meseca umetnosti, kjer delimo, kako najti, kupiti in razstaviti umetnost v vašem domu in še veliko več. Pojdi sem da vidim vse!
